Розмова «Кольори в мистецтві як філософія, мода чи випадковість»

Колір — невіддільна частина будь-якого візуального мистецтва. Проте вибір кольору художниками для того чи іншого твору може залишатися загадкою. Чи є за цим вибором іще щось: особиста любов автора до конкретних відтінків, наявність фарби й матеріалів цього кольору чи додатковий символізм? 

Для героїв виставки «ПроЗорі» колір мав велике символічне значення. Особливо це стосується «Книги схем» Валерія Ламаха, яка, на перший погляд, виглядає як робочий посібник із роботи з формою і кольором, але містить у собі філософію художника. Флоріан Юр'єв зі своєю «музикою кольору» також наділяв кольори додатковими, не лише візуальними, а й аудіальними сенсами. Ці київські художники вважаються аполітичними, проте цікаво дослідити, як це відображають обрані ними кольори. Хто саме вирішує, чи робить використання червоного твір «комуністичним»?

У книжках Мішеля Пастуро йдеться про те, що історично використання певних кольорів було елементарно дорожчим, тому, наприклад, використання відтінків синього чи пурпурового надавало твору особливого статусу. Однак чи збереглося таке ставлення зараз, коли можна купити й змішати фарби будь-яких відтінків? Про всі ці питання поговоримо з сучасними українськими художниками та культурними діячами.

Вхід за вхідним квитком на виставку «ПроЗорі».